Jethro Tull en Montevideo
»Si, si. Jethro Tull en Montevideo ¿qué más querés?
»Presentamos un especial con canciones. El tema: “Skating away”
»La frase: “Pinceladas de música barroca”
»Tiempo de lectura: 3′54”
»Por Nicolás Etcheverry
La llegada de Jethro Tull a Uruguay el próximo jueves 19 de abril no es – para los rockeros mayores de 35 – un acontecimiento menor. Porque el grupo inglés supo colocarse en la década de los 70 y durante bastante tiempo como uno de los mejores expositores de un rock poco convencional en el que las guitarras acústicas y eléctricas, las marimbas y mandolinas, el bajo y la batería, el piano y los sintetizadores, tuvieron en la flauta de Ian Anderson un acompañante de singular originalidad.
No sólo la flauta sonaba como los dioses, sino que el despliegue histriónico y físico de su ejecutante dejaban atónitos a todos los que tuvieron el privilegio de verlo en escena.
Es que Anderson – más allá de su condición de gran músico – tiene una personalidad sin lugar a dudas carismática; esto no significa que se deba dar por segura su simpatía, pues todo dependerá del día que toque, (en todos los sentidos de la expresión). Más allá de su estado de humor, Anderson ha probado con creces ser un genial y versátil compositor que combinaba su gusto musical con un ávido interés por la lectura, desarrollando una personalidad con una cultura superior a la media.
La influencia de Jethro Tull en los 70 y avanzados los 80 fue indiscutible y abarcó un público amplísimo. Detrás de los músicos que lo integraron, se podía apreciar siempre la influencia de su líder natural – Ian Anderson – quien, es justo decirlo, no tuvo ni de cerca el éxito que había logrado conformando ese equipo musical fuera de serie, cuando intentó hacer algunos trabajos como solista. Lo indiscutible es que los años del Jethtro Tull que podemos llamar “clásico” fueron de una riqueza melódica, rítmica y armónica excepcional.
Nos referimos especialmente a los trabajos realizados en Stand Up (1969) Aqualong (1971), Thick as a Brick (1972), Songs from the Wood (1977) y el impresionante concierto en vivo recogido en Bursting Out de 1978 con la presencia de Ian Anderson, Martin Barre, John Evan, Barriemore Barlow, David Palmer y John Glascock.
En cuanto a temas individuales exitosos, el número de ellos ha sido tan alto que sólo nos limitaremos a señalar los que personalmente nos han quedado grabados como inolvidables: Living in the past, Witches promise, Teacher, Aqualung, Mother Goose, My God, Hymn 43, Locomotive Breath, Songs from the Wood, Jack in the green, Ring out solstice bells, The Whistler, Skating away on the thin ice of the new day y por supuesto, todo el despliegue de Thick as a Brick de comienzo a fin, incluyendo el diario doblado de doce carillas que fue su tapa original.
Del grupo llamado “clásico” tendremos el jueves 19 a Anderson y Barre; es más que suficiente para ir a escucharlos. Son esos lujos musicales que no nos llegan con frecuencia.
»Música y comentarios – Por John Paul Wikipedia
“Jethro Tull es el nombre de una original banda de rock progresivo británica, de origen escocés, que comenzó sus andaduras en 1968 y que, desde entonces, ha trabajado de forma ininterrumpida hasta el día de hoy, siendo, tras los Rolling Stones el segundo grupo de rock más antiguo todavía en activo”.
“Su música, encuadrada en el rock progresivo, constituye una mezcla muy original de blues, folk inglés y hard rock, con pinceladas de música barroca, música medieval inglesa e incluso renacentista. El grupo desarrolla además una vertiente dedicada a originales canciones acústicas de difícil clasificación”.
»Stand Up – 1969
“La nueva formación publicó Stand Up en 1969, el único álbum de la banda en llegar al primer puesto en ventas en el Reino Unido. Escrito íntegramente por Anderson, el álbum presentaba una variedad mayor que el anterior: no sólo había piezas de blues, sino elementos de jazz y folk, con toques innovadores y rockeros, aunque sin llegar a parecerse al rock progresivo que estaba surgiendo en esa época con bandas como King Crimson, The Nice y Yes. El single Living In The Past, del mismo año, comenzó una serie de singles exitosos que duró hasta los años ochenta”.
»Aqualung – 1971
“Esta alineación lanzó la obra más universal de Jethro Tull, Aqualung, en 1971. Este álbum es una combinación de heavy rock, y acústicas y poéticas canciones. El disco es amado y odiado por igual. Aqualung fue incluido en la posición 337 de la lista que, en 2003 la revista Rolling Stone hizo de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos”.
“Las letras de Anderson expresaban en el álbum opiniones críticas sobre la religión y la sociedad. El personaje principal de Aqualung es un mendigo alcohólico, sin techo y pedófilo; mientras que Cross-Eyed Mary (María la Bizca) es una prostituta menor de edad. My God es un ataque directo a la Iglesia de Inglaterra. En la cubierta, la polémica frase ‘En el comienzo, el hombre creó a Dios, y le dio poder sobre todas las cosas’, está inspirada en la filosofía de Feuerbach”.
»Thick as a brick – 1972
“Considerado el mejor álbum de la banda, es un trabajo conceptual, consistente en una única y larga canción dividida en dos partes, compuesto por una serie de movimientos sin solución de continuidad y con una serie de leitmotifs que se repiten y dan unidad al conjunto. El primer movimiento, con su distintivo riff de guitarra acústica fue relativamente difundido en las emisoras de rock en su momento. Thick as a Brick fue el primer álbum de Jethro Tull en llegar al primer puesto en la lista de Billboard de Estados Unidos”.
»War Child – 1974
“Publicado en 1974 y que originalmente iba a ser la banda de una película que se grabaría en Suiza, llegó al segundo puesto en la lista Billboard y recibió opiniones favorables por parte de la crítica”.
»Rock Island – 1989
“En 1989 publicaron Rock Island, álbum de similar estilo que Crest of a Knave, pero de inferior calidad. Durante la gira del mismo, se proyectaban siluetas de bailarinas durante la canción Kissing Willie, y la proyección concluía con una imagen que bordeaba lo pornográfico. Otra canción del álbum llamada Big Riff and Mando reflejaba la vida de la banda de gira, y hacía referencia al robo de la mandolina de Barre por parte de un apasionado fan”.
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»Wed 18 | April 2007
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 | Escrito por: Musica |
El recital del jueves fue un gusto de mirar, especialmente porque quien escribe tiene un gusto muy fuerte por la banda y por su principal referente, Ian Anderson. Creo que el recital de Anderson en el Teatro de Verano con la Sinfónica estuvo un tanto mejor, respecto de algunas puntualizaciones técnicas de producción. De todas formas, la posibilidad de ver a Anderson y a Barre juntos fue excepcional, y aunque el sonido no tenía la potencia suficiente y la iluminación parecía sacada del peor espectáculo de los ochentas, a pesar de hacer siempre las cosas a tan bajo presupuesto y tan mal, propio de producciones uruguayas, la calidad de músicos experientes pudo superar con creces estas, repito, gracias a ellos, nimias molestias.
El recital estuvo impecable. Anderson no perdió ni carisma ni talento para tocar la traversa, un instrumento muy difícil de tocar; si perdió voz.
Que tal a todos … estuve con Ian y Martin en el Radisson y sinceramente es otra de las tantas veces que estuve con ellos y nada ha cambiado a traves de los años que sigo a la banda.-
La sigo desde fines de los 80′ y es dificil encontrar a gente de tanta sencillez como la de ellos.-
Con respecto al recital me quede con las ganas de ver el solo de Aqualung tocado por Martin , creo que le dio mas protagonismo a Anne Marie Calhoum en el violin y se nos quedo las ganas de ver por primera vez ese solo tan famoso tocado por Martin.-
Lo demas como siempre : poco iluminado , sin folletos de informacion sobre el recital … cosas que lamentablemente nos caracterizan a las producciones nacionales.-
Es la quinta vez que veo a la banda en vivo y he visto otros recitales mejores que este , pero no fue tan malo como otros opinan.-
Aguante Ian , Martin y el rock barroco de los 70′ …
concuerdo con que hubo algo mas en el concierto en el teatro de verano con la sinfonica… no si si habra sido el lugar(prefiero el teatro de verano un numero incontable de veces) , si estaba mejor organizado pero en fin este me dejo una sensacion pobreza en lo referente a arreglos, organizacion, efectos , etc.
En lo personal la performance de Barre fue buena , no sobresale , aunque es dificil no verse opacado por la carismatica figura de ian anderson y su adquisicion la violinista americo-china.
Tuve la posibilidad de asistir a la prueba de sonido donde comprobe la excelencia de ian anderson como artista en vivo , su voz no se deterioro en lo mas minimo,hubo un momento en especial decidieron probar el inicio de thick as a brick y no pude menos q emocinarme ; asi estaba yo en 1era fila viendo a la banda en un concierto privado por asi decirlo , x q muy poca gente asistio a la prueba.
el concierto fue excelente por parte de la banda , muy buena seleccion de temas , especialmente Jack in the Green y la cancion de henry the 8 “good time in good company” hubiera pedido una infinidad de temas mas , pero tras su partida esta destacada figura me dejo con un amor aun mas profundo por la banda
Yo no soy un gran fanático de J Tull, como se dice, y la verdad que llegué a ellos sí por el interés que tengo por la música de los sesentas y los setentas. Si entramos en los setentas, prefiero otras cosas, como la vertiente del heavy rock, con Deep P, Led Zep y Black Sabbath, o el punk rock y el rock yanque e inglés de la new wave, desde Buzzcocks a The Clash, Television, Ramones, Talking Heads, y bah, una lista tan larga como soprífera de enumerar. También me gustan mucho Modern Lovers. Y ahí aparece esta figura de alguna forma atractiva y descollante, Ian Anderson, con una banda que claramente no puede contextualizarse cien por cien dentro del prog rock, corriente musical que respeto pero que no me gusta en la más mínimo. En J Tull hay canción, hay folk con olor a fiesta celta, hay virtuosismo y hay rock más riffero, a contrapartida de las densas piezas musicales de bandas como Yes, EL&P u otras del mismo palo.
Otra cosa q siempre me gustó de Anderson es su autenticidad. Surgido en un época de provocación, nihilismo, glamour y art rock como fueron los inicios de los setentas, el tipo siempre hizo caso omiso a las tendencias y permaneció componiendo y tocando en un mundo paralelo, sin pretensiones ideológicas o estéticas demasiados rebuscadas o pedantes. A pesar de que muchas canciones tienen un peso lírico muy porfundo para un tipo que a una joven edad ya había editado Aqualung o Thick as Brick, lo que temas que más me gusta de JTull son los que van a la cotidianeidad y al simpleza del amor.
Esperaba con ansías que tocara Skating away, capaz que la canción q más me gusta. Pero no fue, y sí, capaz porque le dio mucho espacio a la violinista. Sabía por un amigo que la había tocado en Bs As, y pensé que acá iba de cajón. Pero no.
El recital fue bueno, más allá de lo que con corrección se ha marcado sobre las fallas en sonido (más bien la falta de fuerza) e iluminación. Pero eso son cosas que músicos tan capos y veteranos como estos se pueden dar el lujo de campear.
Sin abrumar más, bien J Tull. Es increíble que nada de ellos haya hecho mella en el vasto mundo musical que les siguió, alvo por excepciones muy contadas y poco difundidas.
A mí me gustó el toque, apesar de haber curtido muy poco Jethro Tull. Y la verdad que ya estoy poniendo en práctica la máxima de si es bueno y es internacional, si hizo historia y viene a Uruguay, tenga o no muy en clara su discografía, voy. Y arranque con Tull. Lamento no haber empezado con Deep Purple.
Sigo a JT desde que en 1969 escuché Living In The Past en Impactos de CX 50. Esperé 38 años para verlos,casi 3/4 pàrtes de mi vida, Y NO ME DEFRAUDARON!!! Este que exime de mayores comentarios sobre mi opinión acerca de la actuación. Con referencia a la presunta falta de potencia, que lo he escuchado en varios lados, mi pregunta es : hace falta salir sordo de un concierto para valorarlo, yo salí sordo del Cilindro cuando tocó Van Halen y seguí sordo dos días, sin embargo fui las cinco(5) veces que vino BBKing a Montevideo y a la salida escuchaba perfecto, tan perfecto que podía comentar lo maravilloso que había estado. Las luces fueron pobres, y bueno, prefiero escuchar la flauta junto al violín y los teclados en temas irrepetibles acompañados de ese fondo de guitarra,bajo y batería eléctricos, único en la historia del rock, …y si quiero ver luces a la mañana siguiente miro al sol con prismáticos. Que Ian perdió algo de voz, es lógico( solo James Taylor es capaz de mantener la misma que en los 70, como demostró en el Teatro de Verano cuando vino y por eso sorprendió) Me gustaría que los que hablan de la pérdida de voz como un demérito, se graben hoy y se escuchen dentro de 30 años…por mi edad no voy a saber el resultado, aunque lo presumo. Que no tocó lo que uno esperaba, y …tienen como 40 discos, nene, If you can’t be with the one you love…love the one you’re with como dijo Stephen Stills. Estimado Juan Hou, no te conozco pero yo ya pensaba como tu en los 70 y 80, si viene alguien hay que ir, por lo que significa conocer en directo artistas que solo has escuchado y porque va abriendo camino en las mentes de aquellos empresarios que pueden traer a otros.
Ahora a esperar la vuelta, porque que van a volver, van a volver.
Les recomiendo visitar www.ministry-of-information.co.uk, allí encontraran la información de todos los conciertos que dio Jethro en su historia, con fecha, lugar, temas, público. Busquen el concierto del Teatro de Verano y encontraran alguna sorpresa.
Long Live Rock
Popol 21
THE BEATALES (banda tributo) y su show Beatlemania.uy
24 de mayo de 2007
Gran Teatro Cine Metro
Entradas BOnificadas 9010772-9086093
Los esperamos.
El recital del 19 de abril estuvo muy bueno, porque la calidad y el virtuosismo no van a estar ausentes mientras esté Anderson en el escenario. Pienso sí que fue muy superior el del Teatro de Verano, dos años antes…creo que influye el lugar (¡no más recitales en el Velódromo, ni en el Cilindro!), lo que dicen por allí de la iluminación, algunos temas que faltaron, y el excesivo protagonismo de la violinista, que sin duda es buena, pero queríamos escuchar a Jethro Tull!
Espero que los empresarios se den cuenta de que sirve traer buenos grupos, que la músca que es buena es atemporal y no sólo los “mayorcitos” que vivimos nuestra adolescencia en los 70 y 80 sabemos apreciarla, y que Jethro siga viniendo, así como otras bandas.
Yo también espero que se puedan seguir trayendo artistas internacionales de este palo. Aunque se considere q estén en la bajada y no en la subida. Porque la verdad es que hay muchos que pueden no estar, sin dudas, en su pico comercial, en mejor momento, o aún con cierta vigencia legitimada, pero eso pasa a un segundo plano cuando se trata de un artista talentoso y de meritoria trayectoria. Anderson puede hacer música fuera de toda moda, de hecho siempre lo hizo un poco, pero sigue siendo un músico muy talentoso
Tengo 29 años, y si bien no viví la época de mayor esplendor de Jethro Tull, voy a tomarme el atrevimiento de opinar. Sobre el show, concuerdo totalmente con las críticas en cuanto a la falta de un programa con detalles del concierto (lo hubo en el Velódromo en 2005), y en cuanto a las luces y sonido, no me molestaron mayormente, pero entiendo que haya gente que las critique. La voz de Anderson, creo que nadie puede discutirlo, ha perdido fuerza y riqueza, pero eso no es malo, es natural: nadie puede ir a ver un concierto de un tipo de 60 pirulos creyendo que va a escuchar la misma voz de hace 40 años…
Algo que sí creo podria aprovechar mucho mejor haciendo más temas de corte acústico o menos rockeros, por ej. del período “Songs from the Wood” hasta “Stormwatch”. Personalmente, me gusta que le de esos “giros” a los arreglos de las canciones, como “Aqualung”, y la selección de temas, bueno, cada uno de nosotros podría hacer su propia lista, y todas estarían bien. Lo que sí me hubiera encantado es que cantara la parte de “Thick as a Brick” donde dice “The poet and the painter, casting shadows on the water…”
En resumen, gran show, y, como opinaba alguien más arriba, los empresarios locales (y también la televisión y las radios) deberían tomar nota y darse cuenta que hay un gran público ávido de ver y escuchar rock, del bueno, en Uruguay.
Tengo 50 años y sigo escuchando los grupos que me marcaron. Fue un enorme placer escuchar en vivo por primera vez a Jethro. No tuvo desperdicios.La gente estaba copada. espero que se repita. Los que escuchamos esa musica y aprendimos algo debemos transmitirla a los que recien estan empezando.
SALUDOS COMPAÑEROS DESDE ESPAÑA…………………………………………..
JETHRO TULL POR SIEMPRE………. CUANTOS BUENOS RECUERDOS